□高林如
我是杨景龙先生的学生，也是这本新诗集的责编。
他身姿挺拔，板书清峻洒脱。2006年，我坐在本科唐宋文学课的教室里，听他讲温庭筠。一边踱步，一边双手十指交叠律动，口中吟哦——那便是他在模拟“温八叉”“八叉手而成八韵”的意态。一个文学史上的别号，就这样被他演绎成课堂上生动的身影。
2026年1月，由我编校的《饮一杯唐朝的月光》由中州古籍出版社出版。从课堂到书稿，从听先生讲诗到为先生编诗，一晃二十年。
先生常说起十六个字：“上继诗骚，中承唐宋，近接五四，旁采域外。”
这是他的诗观，也是打开这本诗集的钥匙。
全书九辑，编辑时有意将《与经典互文》一辑置于卷首，而将《餐花的孩子》放于卷末。从与千年文脉对话启程，穿越岁时月令、黄土石头、花朵流水……最终回到那个能喊出万物小名的“孩子”。
杨先生的讲台，是他诗心最外显的地方。
先生十三岁提笔写诗，至今逾半个世纪。研究、教学、创作，并行交织。他在《金句》中写道：“我的家山，我的兄弟，我的酩酊佳节/一直以来，都在唐诗课堂上。”这份赤诚，当年的我们都懂。课前总有人早早去占座，有人默默备好热水、擦净黑板。教室里坐得满满当当，只为静静聆听。
2015年夏，是我在出版社工作的第二年。词学国际学术研讨会在河南大学召开，我登上班车时，意外发现先生也在车上。那瞬间的惊喜，至今记得。会议间隙的一个傍晚，狂风暴雨忽然大作，伞具已然虚设。虽匆忙打车，但在那等候的一两分钟里，仍被浇得透彻。不过五分钟车程，下车时雨竟倏然而歇。先生说的第一句话是：“这场雨下得好啊，许久没有这么畅快地淋一场雨了！”
那份坦荡，毫无狼狈之态，令人想起苏轼的“一蓑烟雨任平生”。他的“中承唐宋”，承的原不只是诗里的字句，更是这份与天地相处的不惊不惧。
诗集曾拟名《餐花的孩子》。我一度担心，这个朴拙如泥的名字，在流行语汇时代不易被看见。先生未置可否。直到我问起他最希望读者读到哪首诗，他毫不犹豫：“《餐花的孩子》。”
他在诗中写道：“不必嫌弃他的诗句土气/良苗，都是从泥土里长出。”
他就是诗中那个能与万物私语的孩子，“他能喊出各种动植物的小名/能讲出它们秘密的小故事/懂得怎样和禽畜们亲热招呼……”上课时，他会忽然停下，认真地问：“同学们，有没有闻到校门口桂花的香气？”那一刻，满室寂静，仿佛真有清芬透窗而入。
这份“土气”，是他诗心的根。“上继诗骚”，接的是《诗经》里良苗怀新的泥土气息，是楚辞里兰芷蕙茝的山野清芬。“近接五四”，接的也是当时的文化大家从田埂上采来的白话。
开篇第一辑《与经典互文》，首篇《〈诗经〉：诗和世界的初遇》便定下基调。他从“杨柳依依”的古老意象出发，慨叹“此后的三千个春天里……却再也没有创造出一个/比依依更为依依的词语”。这是“晚生者”的叹息：好句子都被古人写尽了。而他的回应，不是绕道，而是“把五千年筛入一壶细细斟酌”。
《戏填履历》以诙谐笔调，让自我与杜康、阮籍、刘伶、李白在酒史中穿梭、相遇。一壶月光，邀李白对酌，与杜甫同舟。这是一种平等、生动甚至顽皮的对谈。
《黄土台地》一诗，将古今交融推至磅礴之境：“挖一孔窑洞。诞生的孩子，是诗圣杜甫/堆起个土丘。上面主祭的，是轩辕黄帝。”黄土、诗圣、人文初祖，形成了一个超时空的意象复合体，它们“正赶往前方的一条大河会饮”。诗句有现代诗的雕塑感，而内里奔涌的，仍是《诗经》与杜诗的那份厚重。
杨先生写道：“他的生命，从小浸透花朵的色素。”
这是一句自白。诗集的三百余首诗中，近百首与花相关，二十余种花卉意象渐次绽放。他生于豫西南伏牛山区，那片楚文化浸润的土地，自幼便与香草为伴。屈子泽畔的蕙芷，也在他少年归家的小路旁边。
诗集编排，正暗合这脉诗心：《与经典互文》是与古人的精神唱和，《岁时与月令》是对寻常日子的深情凝望；《黄土与石头》间有厚土顽石的倔强，《花朵与流水》……如他在代前言《喜欢痛饮上游解渴》中所言，整部诗集是对“传统经典、历史文化、土地山川、风俗节令、花卉草木、亲人朋友……无限热爱之情的抒发”。最终，这一切归于第九辑《餐花的孩子》。
在《夏日荷塘》中，先生以北方的荷塘为载体，与汉乐府“江南可采莲”遥遥呼应，又以“怎比我夏日阳光下的荷塘明妍”一句，与余光中笔下“黄昏细雨里的一池红莲”形成和声。
尤为动人的是，“采莲的歌声从荷塘深处响起/低头弄莲子的芬芳温柔”等句，轻盈地绾合了从古乐府到南朝民歌的采莲母题。那“低头弄莲子”的娴静身影，亦令人想起徐志摩“最是那一低头的温柔”。收束之笔“飞上白石小令的幽韵冷香/今夕又飞上我的诗行”，则将姜夔（号“白石道人”）词中清空典雅的美感，引为自身创作的审美源头。
《饮一杯唐朝的月光》的出版，是一位诗人五十年走出的路：从伏牛山脚的野花野草，到唐诗课堂的凝神细听；从汴梁雨天里那句“淋得好畅快”，到荷塘月下那缕姜夔的冷香……他说自己是“晚生”的诗人，却用五十年走完了这条还乡的路。如今，月光满壶。邀您对饮。
（作者为中州古籍出版社编辑）